『Muse Dash』というカワイイ娘の父親と母親は一体誰だったのか
『MuseDash』
その評価やAppStoreでの人気などについては、他の方々が述べているので、さておきます。
本記事では、このゲームの歴史…元ネタが何で、どう昇華されていったのかを、
勝手気ままにぶちあげます。
【太鼓の達人から生まれたmuse】
太鼓の達人はご存知でしょうか。
国民的知名度を誇る、老若男女、誰でもプレイできる音ゲーです。
その前に『音ゲー』について説明しなくてはいけません。
（あ、適当ですよ）
一言で『音ゲー』といっても、大きく２ジャンルに分かれます。
ひとつはビートマニアに代表される「演奏ゲーム」です。
ビートマニアは正しいタイミングでボタンを押すと、音が流れます。
ボタンを押さなければ無音、つまりユーザーはボタンを押すことで演奏します。
太鼓の達人は、バチ型コントローラーを持ったまま何もしなくても、
音楽は流れ続けます（ゲームオーバーになるけど）
バチで太鼓を叩くと、音楽に上乗せする形で「ドン」と太鼓の音がします。
打楽器の音なので、メロディには鳴らず、リズムを乗せることになります。
だから「リズムゲーム」なのです。
ボタンを押すと「歌が流れる」のでどちらかというと演奏ゲーです。
世間では「音ゲー」という言葉が市民権を得ているものの、
実は「リズムゲーム」のほうが多く存在します。
これはビートマニアを「発明」したKONAMI社が、市場を守るために特許で他社の模倣を封じたから…と言われています。
とはいえ、AppSotreやGooglePlayのアプリが溢れる現在、
もはやグローバルな状態では特許なんて無視されちゃいますね。（ダメだけど）
無料の音ゲーの中には、コナミ特許を無視したものが多くあります。
さて『MuseDash』はどちらの音ゲーでしょうか。
ただリズムゲームというだけで、太鼓の達人とMuseDashを結びつけるのは早計です。
ですが、MuseDashには二作を結びつける重要なデザインが存在するのです。
それが、叩くべきターゲットの色です。
上の画面を見れば分かる…いや、分かりづらかった。
画面左端にいるカワイイキャラクターが、ユーザーの操作するプレイヤーキャラです。
その目の前に「縁のかけた２つの白円」が見えるでしょうか。
さらにその白円の中には「青」と「赤」の円が小さく入っています。
言い忘れましたが、本ゲームはリズムゲームで、画面右端からずんずん登場する
敵キャラクターを、白円に入った瞬間にボタンを押すことで叩き潰すゲームです。
リズムに合わせて「トンタンバチコン、ズバズバトンバン！」と
スマッシュし続けるゲームです。ああ、爽快感。
前述した通り、リズムの成功タイミングは
「敵キャラが白円に入った瞬間」
です。
そして、敵キャラクターは「上レーン」と「下レーン」に沿って流れてきます。
え、イメージが湧きませんか？
そうですか…では、太鼓の達人先輩に登場してもらいましょう。
太鼓の達人は、１レーンで構成されています。
画面右からは、叩くべきアイコンが「赤」と「青」の２種類流れてきます。
１レーンなので、リズムを見極める上では色は関係ありません。
打つべきタイミングで、正しい色を打てるか、これが太鼓の達人の肝です。
採点の仕組みは忘れましたが、リズムさえ合っていれば、低得点になるけど
成功判定になったら、さらにユーザー数を伸ばせそうですね。
MuseDashは２レーン構成。
リズムが合っていても、色が間違っていたら失敗判定になってしまう。
流れてきた敵が何色なのか（当然、赤と青の２色ですよ）判断しながら、
さらにリズムを正確に刻むプレイスキルが求められます。
ほら、なんだか２つのゲームがリンクしてきましたよね？
アイコンが赤と青である以上、MuseDash側は太鼓の達人を師と仰いでいる可能性は高い。
MuseDashは開発元のPeroPeroGamesが太鼓の達人を研究しつくした結果、
さらなる複雑さを求めて生み出された作品と言えるでしょう。
『ずんずん求める複雑さ』
では、どのような複雑さを求めたのか。
その前に、本ゲームのデザイン（見た目）の勝利について説明する必要があります。
本ゲームはリズムゲームでありながら、その見た目は「横スクロールアクション」です。
いや、そうは見えないケド…という指摘もごもっとも。
横スクそのものではなく「それっぽい画面」です。
ね、それっぽくは見えるでしょ？
横スクっぽくしたことで、ある爽快感が発生しました。
「リズムを叩きのめす」爽快感です。
リズムゲームは、飛んでくるボタンをタイミングよく押すゲームです。
ですが、そのボタンとタイミングを知らせる枠（MuseDashなら白円）は
システマチックで無機質で機械っぽいつめたーい感じのデザインでした。
あの『pop'n music』ですら単なる物理ボタンと同じ絵です。
MuseDashも白円は冷たい感じです。システマチック。
しかし、他のゲームとは一線を画すグッドな発想が入っています。
それが「プレイヤーキャラ」と「敵キャラ」の存在です。
リズムを刻むのではなく、タイミングに合わせて敵を倒す。
やっていることは他のリズムゲームと同じでも、
この「ガワ」が乗るだけで爽快感が数倍以上になります（ホントに）
さらに「物語」を感じるようになります。
リズムゲームは最初から最後まで「同じこと」の繰り返しです。
譜面こそ違えど、そこに物語は存在しません。
が、
MuseDash横スクという「ガワ」を用意することで、
プレイヤーキャラが目的地に向かって前進しているという図式を用意し、
そこに立ちふさがる敵、敵、敵…という図式を組み合わせることで、
「敵との戦闘に勝利する」
という物語的爽快感が生まれます。
PeroPeroGamesのクリエイターはそこで手を緩ませない。
敵がいるならばボスがいる。
ボスとはなにか「強敵」だ。
リズムゲームにおける強敵とは「手強い譜面」だ。
手強い譜面はどこで出現するか？
それは「サビ」だ！
ということで、各楽曲、サビになるとボスが出現します。
ボスがやることは「打つべき敵をその場でぽいぽい投げてくる」ことです。
通常の敵に比べると速度が早く、ぴょんぴょんジャンプしたりして、
視覚的に難易度を高く感じさせます。
難しい譜面をクリアしたというリズムゲームの「爽快感」
手強い敵を撃破したというアクションゲームの「爽快感」
これを組み合わせることで、他のリズムゲームにはない爽快感を生み出すことに成功しているのです。
【まてまて、もうひとり親がいるだろう】
実はもう一人の親がいます。
それが『リズム天国』です。
ゲーム業界的には今でこそ人気シリーズですが、
第一作目の発売当初は、どちらかというと『メイドインワリオ』のような、
奇ゲー（奇妙なゲーム、奇天烈なゲーム）という認識だったかと思います。
（あのビジュアルだし…）
リズムゲームを「見た目で楽しませる」ことに特化したゲームデザインです。
「見た目に特化」
「見た目」
…！
はい、つながりましたね。
MuseDashは『太鼓の達人』という母親と『リズム天国』という父親から生まれた、
とてもカワイイ娘だったのです。
【さあ、買おうじゃないか】
さあ、ここまで読み進めたアナタ！
このゲームは買わなきゃ損です。
確かに中国のゲームですが、もはやその魅力はグローバル。
むしろ「中国のゲームってスゴイ…！」と今のうちから知っておけば、
来るゲーム業界戦国時代に乗り遅れなくて済むかもしれません。
あるいは、日本と中国が手を取り合って、新しいゲームを作る未来が、
割と簡単に、スムーズにイメージできそうです。
